Hacen teatro desde casa creativos mexicanos

<p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;"><strong>Noticias Canal10.-</strong> Luego del cierre de teatros por la contingencia sanitaria ante la pandemia del covid-19, un nuevo di&aacute;logo surgi&oacute; entre los hacedores de artes esc&eacute;nicas y su p&uacute;blico: crear, actuar y contar historias breves a trav&eacute;s de plataformas virtuales como Zoom o YouTube Live.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Los dramaturgos, directores y actores de teatro descubrieron un nuevo lenguaje. Los hogares de los actores se convirtieron en su escenario; su cl&oacute;set, en el vestuario de sus personajes; las luces de su casa, en su iluminaci&oacute;n; y su computadora o tel&eacute;fono e internet, en el tel&oacute;n a abrir ante los espectadores. Cada quien trabaja desde su casa y dispone de sus recursos para cumplir con las necesidades y encuadre de su narrativa, convirti&eacute;ndose tambi&eacute;n en sus propios t&eacute;cnicos.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Los creativos vieron en este nuevo formato la oportunidad de reinventarse y se adaptaron a la sana distancia para contar historias, en su mayor&iacute;a in&eacute;ditas, en tiempo real para el p&uacute;blico. Primero, lo hicieron de manera gratuita y despu&eacute;s fue una posibilidad para monetizar su trabajo, tanto para s&iacute; como, en ocasiones, en apoyo a quienes forman parte de sus compa&ntilde;&iacute;as y equipos t&eacute;cnicos, quienes tienen su labor en pausa por la cuarentena.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">La nomenclatura de este lenguaje no ha sido convenida por el gremio. La actriz y productora Luly Garza lo bautiz&oacute; como ficstream y detall&oacute; sus bases como un acto de ficci&oacute;n que no es teatro ni cine ni televisi&oacute;n, pero que tiene un texto, un evento dram&aacute;tico con est&eacute;tica de selfie, uno o m&aacute;s int&eacute;rpretes y una transmisi&oacute;n en vivo, principalmente, desde un celular.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Otros creativos lo denominan teatro online y prefieren una c&aacute;mara fija para hacerlo, sobre todo de una computadora con conexi&oacute;n a internet, y unos m&aacute;s prefieren no llamarle teatro al tratarse de comunicaci&oacute;n virtual, sin la experiencia vital y f&iacute;sica de estar en un recinto con el p&uacute;blico en el mismo espacio.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Sin embargo, en lo que todos coinciden es en que la actoralidad, la dramaturgia y una ventana de entretenimiento y reflexi&oacute;n son elementos primordiales para atraer a los espectadores a este formato en desarrollo y hacerlos part&iacute;cipes del proceso de lo que podr&iacute;a ser una industria en nacimiento o simplemente una expresi&oacute;n art&iacute;stica de la cuarentena.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Como sucede en el teatro, existen los imprevistos. Alg&uacute;n tel&eacute;fono suena, el internet corre el riesgo de fallar, alg&uacute;n espectador se conecta tarde con su micr&oacute;fono y video encendidos y distrae la atenci&oacute;n de la funci&oacute;n. Por ello, los ensayos, cada quien desde casa, se realizan tambi&eacute;n por Zoom.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Generalmente, el acceso es con video y audio apagados, en &ldquo;una sala de espera&rdquo;, tiempo en el que la gente se conecta, ve una imagen que puede ser el encuadre de la obra o alg&uacute;n fondo de pantalla, hasta que se dan las tres llamadas como ocurre en el teatro y comienza la funci&oacute;n.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Zoom tiene la configuraci&oacute;n predeterminada de poner a cuadro a quien habla. En caso de que haya m&aacute;s de un actor, los realizadores del teatro online recomendar&aacute;n al p&uacute;blico ajustar su pantalla a modo galer&iacute;a o mosaico, que la divide entre las personas que tienen encendido su video. Eso quiere decir, en este caso, que s&oacute;lo se ver&aacute;n los actores, pues la audiencia mantiene apagado su audio y video en la funci&oacute;n.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Para los actores, apagar y encender el video y el audio significa salir de escena como lo har&iacute;an en un escenario f&iacute;sico.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">En el caso de YouTube Live, lo que se ve en la pantalla es definido por la producci&oacute;n.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Al final de la representaci&oacute;n, los micr&oacute;fonos y c&aacute;maras del p&uacute;blico pueden habilitarse para aplaudir, comentar y verse entre s&iacute;, aunque el chat es otra manera para emitir comentarios.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">El costo del boleto es por conexi&oacute;n, es decir, podr&iacute;a haber toda una familia detr&aacute;s viendo la historia.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">La compa&ntilde;&iacute;a Las Reinas Chulas es pionera de este formato en M&eacute;xico, monetizando su trabajo, primero con cursos online y despu&eacute;s con ficciones de cabaret, escritas y actuadas por ellas, que han llamado CabareZoom. Los recursos obtenidos sostienen a El Teatro Bar El Vicio y los 25 trabajadores base que est&aacute;n en pausa por la cuarentena.</span></span></p> <blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">&quot;Ha sido una buena experiencia de todos lados sorprendente. Nos pas&oacute; lo que siempre: la circunstancia nos orill&oacute; y nos pone en un lugar en el que jam&aacute;s hubi&eacute;ramos pensado; no nos dio tiempo de dudar&rdquo;, se&ntilde;al&oacute; la actriz, directora y escritora Ana Francis Mor, de Las Reinas Chulas.</span></span></p> </blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Actualmente, la compa&ntilde;&iacute;a, tambi&eacute;n integrada por Marisol Gas&eacute;, Nora Huerta y Cecilia Sotres, hace un show distinto cada quincena, gracias a la respuesta del p&uacute;blico, con entre 70 y 200 conexiones por show, que adem&aacute;s pueden ser de M&eacute;xico o de cualquier parte del mundo. El de hoy, a las 21:00 horas, es Homil&iacute;a para la nueva normalidad, con el personaje de Santa Rita, recreado por Ana Francis Mor.</span></span></p> <blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">&quot;La gente la pasa bien. Pedimos el apoyo a Espacios Esc&eacute;nicos de la Secretar&iacute;a de Cultura, nos lo dieron y ahora vamos a hacer La casa de papel de ba&ntilde;o, a partir del 13 de junio. Siempre hemos hecho cabaret, en radio, en tele, en c&oacute;mic, en lo que se pueda, porque la herramienta es el cabaret. Lo hacemos con nuestras compus, micros y tel&eacute;fonos; con este apoyo pudimos comprar lucecitas y micr&oacute;fonos; empezaremos a probar. Lo que s&iacute; hicimos antes de cerrar El Vicio fue traernos personajes a casa.</span></span></p> </blockquote> <blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">&quot;En los shows, por medio del chat, se da el primer contacto e improvisamos por ah&iacute;. Luego la gente abre su c&aacute;mara, su micro y nos dejan entrar un pedacito a sus casas. Es emocionante porque la banda se prepara su cena, su botana, su bebida y eso es muy bonito&rdquo;, se&ntilde;al&oacute; la actriz.</span></span></p> </blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Adem&aacute;s de Mor, Paula S&aacute;nchez Navarro y Boris Schoemann platicaron con Exc&eacute;lsior de esta nueva modalidad.</span></span></p> <p><img src="https://cdn2.excelsior.com.mx/media/inside-the-note/pictures/2020/05/30/teatro300520_1.jpg" /></p> <p style="text-align: justify;"><strong><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">&nbsp;EL NACIMIENTO DE UN G&Eacute;NERO&nbsp;</span></span></strong></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Por el cierre de teatros y el distanciamiento social ante la pandemia debido al covid-19, actores y productores teatrales han buscado la manera de seguir contando historias adapt&aacute;ndose a sus propios medios.</span></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Paula S&aacute;nchez Navarro, productora de Tercera Llamada que realiza la iniciativa Live Online Now!, con tres nuevas obras cada tres semanas y que esta semana estren&oacute; su tercera sesi&oacute;n sumando hasta el momento nueve obras, destac&oacute; que contin&uacute;an descubriendo los alcances del proyecto, gracias al nivel de aceptaci&oacute;n de la audiencia. En su caso, las obras son gratuitas y es opcional otorgar una donaci&oacute;n desde 45 pesos, que se reparte a la sesi&oacute;n de los involucrados en las tres obras en curso.</span></span></p> <blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">&quot;En cuanto a requerimientos t&eacute;cnicos, dependemos del buen internet de la casa del actor o actriz, y lo &uacute;nico que hemos hecho para garantizar la mejor versi&oacute;n posible es conectar un cable de Ethernet directamente al m&oacute;dem, con el fin de que no se conecten por WiFi y no se interrumpa la se&ntilde;al, al menos que en su casa se vaya la luz, cosa que hasta el momento no&nbsp;</span></span><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">ha pasado.</span></span></p> </blockquote> <blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">&quot;Parte de esta iniciativa es quedarnos en casa y no podemos mandar a t&eacute;cnicos, cada quien hace el trabajo desde su casa y el actor es quien logra hacer los efectos que se necesiten&rdquo;, explic&oacute; Paula S&aacute;nchez Navarro acerca de las obras con tem&aacute;tica libre, que pueden ser mon&oacute;logos o historias dialogadas, con una duraci&oacute;n entre 15 y 18 minutos.</span></span></p> </blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">El director, actor, productor, traductor y docente Boris Schoemann, director de la compa&ntilde;&iacute;a Los Endebles A.C. que celebra este a&ntilde;o su 20 aniversario con teatro online y presentar&aacute; este lunes 1 de junio Beautiful Julia afirm&oacute; que la monetizaci&oacute;n era necesaria. En su caso como compa&ntilde;&iacute;a, han logrado vender entre 30 y 50 boletos por funci&oacute;n.</span></span></p> <blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">&quot;Llegu&eacute; a la conclusi&oacute;n de que era muy peligroso liberar parte de nuestro trabajo de manera gratuita en la web, porque daba una se&ntilde;al de que la cultura era gratis. Era tiempo de cambiar a otro formato, para buscar generar fondos, aunque no sean muchos, y ayudar tanto a la econom&iacute;a de los actores de estas funciones en vivo, como del Teatro La Capilla; hay que idear maneras de supervivencia.</span></span></p> </blockquote> <blockquote> <p style="text-align: justify;"><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">&quot;Sucede un intercambio, una presencia, aunque sea a trav&eacute;s de la pantalla, en un mismo momento. Respeto a quienes dicen que no es teatro, pero es otra cosa, un hecho esc&eacute;nico que ha encontrado un p&uacute;blico con la posibilidad de conectarte con gente de otras ciudades o pa&iacute;ses. El intercambio con el p&uacute;blico es bastante reconfortante para reestablecer el di&aacute;logo&rdquo;, concluy&oacute; Boris Schoemann.</span></span></p> </blockquote> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong><span style="font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;"><span style="font-size:16px;">Fuente: Exc&eacute;lsior&nbsp;</span></span></strong></p>